L’arte tessile come esperienza dal vivo
La mia pratica artistica non si esprime soltanto attraverso le opere finite, ma anche attraverso il processo che le genera. Il gesto della tessitura, il ritmo del liccio e della navetta del telaio e la trasformazione dei materiali diventano un linguaggio visivo che può essere condiviso con il pubblico.
Come textile artist, collaboro con brand, istituzioni culturali ed eventi creativi per portare l’arte tessile all’interno di contesti espositivi e performativi.
Dimostrazioni e Live Showcrafting
Le dimostrazioni di tessitura dal vivo permettono al pubblico di osservare da vicino il processo di creazione di un’opera di fiber art.
Durante queste sessioni di live weaving o live showcrafting, il telaio diventa uno spazio performativo in cui materiali e tecniche prendono forma davanti agli spettatori. Il pubblico può scoprire la complessità della tessitura artistica contemporanea e il valore del lavoro manuale, sperimentando anche la tecnica sotto la mia guida.
Queste attività sono ideali per eventi culturali o aziendali, festival creativi, fiere di design e inaugurazioni, dove il processo artistico diventa parte integrante dell’esperienza.
Set design
Le texture della lana e la profondità visiva degli arazzi rendono la fiber art un’esperienza scenografica particolarmente interessante nel set design.
Le opere tessili possono essere utilizzate come scenografie materiche per shooting fotografici, produzioni video, campagne creative o progetti editoriali, offrendo un linguaggio visivo elegante e distintivo.
Visual merchandising
Nel mondo del retail e del design, i materiali tessili possono diventare strumenti narrativi potenti.
Attraverso opere di textile wall art e installazioni temporanee, sviluppo interventi di visual merchandising artistico capaci di valorizzare prodotti e spazi espositivi, creando atmosfere evocative e memorabili.